書法欣賞是一種特殊的認識活動，有它本身的規律。研究和掌握這些規律，便可找到書法欣賞的途徑。
 
   一、書法欣賞需要反復地觀賞玩味     書法欣賞既是一種認識活動，也就必然要遵循著人類認識活動的一般規律，有一個由表及里，由淺入深的過程，而這種認識過程不是進行一次就完成的，而是不斷循環往復，以至無窮。書法雖是點畫、結體、章法等具象構成，但作為藝術品欣賞時，必須透過這些現象領略其力感、情感、氣韻、風格......等所產生的蘊涵美，所以書法藝術又具有相當抽象的特點，這就更需要較長時期的靜觀默和反復的揣摩玩味。有時面對一幅作品，粗看似乎平淡無奇，細看才發現有驚人之妙，以致越想看，越看越愛看。相傳唐朝書法家歐陽詢有一次在外出途中，偶然發現晉代書法家索靖寫的碑竟然流連忘返，不能自己。他先是站著看，然后坐著看，最后索性睡在碑下，細細看了三天才離去。     在欣賞書法藝術過程中。還要求對不同的書家作品進行對比分析，研究其異同，這樣才能深入理解前人包括本書對著名書法作品所作的藝術特點的概括；才能作出自己恰如其分的評判；才能把自己的欣賞水平提到更高的階段。這些都需要在反復玩味之中才能獲得。
 
   二、書法欣賞的能動性     書法被譽為“有情的圖畫，無聲的音樂”。書法欣賞也像美術、音樂欣賞一樣，離不開聯想和想象。袁昂《古今書評》說：“師宜官書如鵬羽未息，翩翩自逝”；“韋誕書如龍威虎振，劍拔弩張”；“索靖書如飄風忽舉，鷙鳥乍飛”；“皇象書如歌聲繞梁，琴人徽”......。這些形象的描述，顯然都是運用聯想和想象的結果。如果欣賞者僅僅像認字一樣把書法作品看成一些刻板抽象的符號，那就根本談不上書法美的欣賞。再者“不論石刻或是墨跡，表現于外的。動的勢，今只靜靜的形勢，今只靜靜地留在靜的形中，要使靜者復動，就得通過耽玩者想象體會的活動，方能期望它再現在眼前，于是在既定的形中，就會看到活潑地往來不定的勢。在這一瞬間，不但可以接觸到五光十色的神采，而且還會感覺到音樂般輕重疾徐的節奏。”（沈尹默《書法論叢》）這說明，書法欣賞是積極的，能動的，只有這樣，視覺形象才有可能與動覺結合起來，使視覺控制轉化為動覺控制。要想通過書法欣賞來寫水平，也只有依賴于這種積極的能動的欣賞才能實現。  
   三、書法欣賞帶有主觀色彩     書法欣賞既然是一種藝術再創造，就必然帶上再創造者的主觀色彩。所謂“仁者樂山，智者樂水”，人們對這種審美的主觀性的生動說法。書法欣賞因人而異，各有所愛：有的喜歡歐體的險勁美，有的喜歡顏體的渾樸美，有的喜歡柳體的挺美，有的喜歡趙體的遒麗美......。即使同一個人，隨著年齡、文化素養、實踐經驗乃至情緒等變化，對同一件書法作品也會有不同的審美感受。這是書法欣賞中的正常現象。但這并不是說書法審美沒有標準；可以任何藝術都是有一定的審美標準的，我們不能片面強調書法藝術審美的主觀性而否認書法美的普遍客觀標準。