音樂是觸動人們心靈的旋律和優美樂章，不知有多少人在憑借自己對音樂的熱愛和執著帶給人們快樂。但是你知道嗎，作曲是一種音樂的創作，它不僅需要音樂從事者擁有音樂的演奏和認識能力，更重要的是要擁有在此基礎上對音樂的理解和創作，以下是中國美術高考網闡述的關于作曲促進音樂藝術高考理解能力的觀點。

　　在音樂的學習當中，經過一段時間對音樂的演奏與實踐，學生們往往會對音樂形成一種認識，這種認知能力的高低決定了學生對音樂知識的理解和運用。在這種認識的前提下，學生可以進行簡單作曲，這種作曲可以提高學生對樂理和工具的理解，我們同樣可以通過作曲來提升樂理和工具的認識。

　　在藝考聲樂中，如果想要作曲就需要幾步驟。首先，要有作曲構思。在作曲當中，為了把一首曲子的內涵正確，清晰地讓聽眾理解并欣賞。考生必須要進行構思。構思來源于對生活的認識，對感情的觸覺，對環境的發現。針對不同的感受我們會油然而生不同的反映心理，這種心理決定了我們所要表達的音樂類型。構思有時是刻意的，有時是無意的，依據不同要求和狀態而定。

　　在構思之后，就要通過音效的組合來反映出所要表達的音樂內容了。一首曲子是否優美動聽主要取決于創作人是怎樣構思的，其音樂的表現手法，音效的組合盡在其中。

我們了解到在作曲當中，需要有必要的樂理知識和工具。必要的樂理知識是進行作曲的基礎，首先要學好音符的發音和音速;其次掌握音的類型和音的關聯，能夠唱譜，聽譜。這些都是作曲的基礎條件，而通過作曲，考生們也能在學習中邊學邊用，掌握樂理與音樂規律。在平常的音樂學習當中，如果刻意地去學習樂理知識，往往會起到事倍功半的效果;而在創作中因為需要而去理解學習，不僅會省時省力，還能記憶的相對牢固。

所以從上面的敘述中不難看出作曲對一個音樂專業的學生而言是何等重要，是促進音樂藝術高考理解能力的最佳方法。