藝考生在進行色彩訓練時，經常會碰到臟、亂、花、粉、灰、火等等的問題。這些問題歸跟結底都是觀察方式上的局部化。沒有從整體的畫面關系去考慮而帶來的一系列問題。關于色彩練習中的問題，請各位看看下面國美老師講述的色彩小秘籍。

問：色彩中如何用筆用筆是色彩訓練當中的重要課題。生動的用筆能給作品本身提升品格。一般的擺、鋪、點、勾、揉等是常見的用筆方式，但同時也應該注意的是不同的工具會產生不同的筆觸感覺。在我的教學體系當中我會讓學生嘗試用不同的工具去體驗不同的材質所帶來的繪畫體驗。這對熟練生動的解決用筆問題是個可以借鑒的方式。

　　問：色彩中如何用色?特別是白色、灰色、重色、藍色、黃色如何用色是一個比較籠統的提法。色彩的運用是一個比較靈活的和需要在長期的繪畫體驗當中得到的經驗。

　　學會用色必須先對水粉顏料的色彩性格有個比較深入的了解。

　　白色是色彩繪畫當中必不可少的顏色。但如果過度的到處濫用會造成畫面的粉氣。在任何一個顏色當中加入白色都會使得顏色的明度提高而純度降低。在繪畫中須把握這個規律。

　　灰色是色彩繪畫當中比較難把握的。除了明度的控制外特別需要注意的是灰色的冷暖區別。

　　重色的運用中比較容易形成悶、燥、在畫的時候需要注意控制。

　　藍色和黃色是相對比較好控制的顏色，畫的時候注意控制色彩的飽和度。

　　問：色彩中如何把握色彩的銜接與覆蓋色彩的銜接上注意控制干濕程度以及用筆的方式，同時注意色彩的對比度。

　　顏色的覆蓋一般來分為以下幾種情況：

　　一、顏料的厚薄程度，厚蓋薄。

二、色彩中的含粉量以及干濕程度。

一般水粉顏色是白色的覆蓋力比較足。所以上層的顏色須要記住與下層的顏色之間的含粉量的對比以保證。 顏色有足夠的覆蓋力。另外干一點的顏色比濕的色彩的覆蓋力更足。

　　三、不同的色相之間的覆蓋力不同。

　　問：高考色彩中常用哪些技法，如何把握美術高考中最常見的是干畫法和干濕結合。比較少的濕畫法。也有部分用刮刀或者其他工具做一個厚堆的的技法。比較常見的技法掌握起來比較容易。濕畫法比較難以掌握，需要注意的是保持顏色的透明度和作畫的步驟。水分多少的掌握以及合理利用半干不濕的時間差進行銜接。

　　問：一幅優秀色彩靜物需要具有哪些要素合理的構圖色彩關系明確、黑白灰層次分明、用筆生動、造型準確、空間關系明確問：色彩靜物中如何正確把握色彩的著色順序與著色技法一般而言，色彩的著色順序是從暗到亮由黑到白的一個順序。這是一個比較傳統的上色方法。比較容易上手。也有用中間調開始上色，如先把畫面的中間色彩鋪開。然后趁勢把暗面帶入。待干再提亮面。

　　這種方法的優點在于能整體的鋪開畫面的關系。對于把握好整體效果比較容易控制。當然也有對繪畫能熟練的掌控的。對于上色順序有自己獨特的方式。但所有方法最終都是要達到同樣的目的。

　　問：畫陶器、瓷器、玻璃器皿主題需要注意什么陶器的特點是質感比較粗糙。高光和反光都不是很強烈。色彩過度比較柔和。瓷器的特點在于表面質地比較光滑。高光和反光比較強烈。 

　　玻璃器皿在美術高考中是經常出現的主題。他的特點是表面非常光滑，高光和反光突出。同時由于它本身的透明性。所以在畫這類主題的時候需要主要它和環境之間的協調。

    以上是國美老師講述的色彩秘籍，你看后是否對色彩日常訓練中出現的問題有了解決方法呢？美考網小編溫馨提示考生，在進行色彩訓練時，除了掌握住色彩的基礎知識，還要有針對性的進行訓練。