可是，藝術真的能當“干糧”嗎？
按一般規律，經濟長期繁榮，作為上層建筑的藝術必然會被帶動。但我國的藝考熱似乎是由名人效應刺激起來的。當年的《還珠格格》使趙薇大紅大紫，其母校北京電影學院表演戲第二年的報考熱度便驟增；郎朗走紅后，城市家庭恨不得一家一架鋼琴；當電視臺“
超級女聲”“我型我秀”“夢想中國”等節目推出一批又一批平民明星，許多孩子開始為表演和歌唱癡狂，他們有的在走上舞臺時，甚至顧不上自己是否五音俱全……
許多孩子走上考藝之路，完全是受了明星夢的蠱惑，他們懵懂不知“藝術”和“娛樂”的概念區分，便毅然踏上了從藝的道路，開始體會他們想像不到的艱辛。
學藝術，本應該出自天賦與內心的熱愛，但在目前的“藝考大軍”中，有相當一部分考生是被動參與的。在高中二年級甚至是更晚一些時候，文化課平平的考生轉攻藝術成了相當普遍的現象。在藝考熱中，有中學追求升學率目標的助推，有家長“讓孩子有個學上”想法的妥協，有高校普遍增設藝術專業、擴大招生名額的拉動。
2002年3.2萬人，2003年5.6萬人，2004年9.3萬人，2005年14.6萬人，2006年超過16萬人，2007年達到創新高的16.9萬人--這是山東省普通高校藝術專業近幾年報考人數的統計；另一個生源大省河南2007年報考藝術類專業的考生達到8.2萬人，比上年又增加了四成。
盡管高校招收的藝術生數量近幾年明顯增多，但報名人數的快速增加最終使藝術生的錄取率大大降低，在許多地方，其錄取率已遠遠低于文理科考生。這些學生和家長認定的“高考捷徑”又變成了千軍萬馬要過的“獨木橋”，可是這些學生已經“回不去了”，他們中相當一部分已走進了“半路出家-落榜-復讀”的怪圈。
而盲目轉攻藝術的考生之苦還不只如此。北京一藝術院校導演系老師去年參加了專業面試，她說當看到一些“臨時抱佛腳”上陣的少男少女拿到題目后不知所措的樣子，自己又想笑又想哭。她說：“學藝術本來就夠艱苦的了，而對于那些沒有天分，不愛藝術，對所報專業又提不起興趣的學生來說，即使通過短期強化培訓僥幸被錄取，也很難在這條道走到底。說得更難聽點，踏入高校的大門實際上是這些孩子真正噩夢的開始。”著名學者余秋雨也在公眾場合提醒考生和家長： “不要輕易選擇藝考，這是一場以生命作為成本的殘酷游戲”，“請不要過于熱情地判斷自己孩子的藝術才華”。
藝術的歸屬是一種素養，目前在大中城市的家庭中，已經很難找出連一種樂器都不學的孩子了。無論如何，大眾對藝術興致勃勃，是一個社會文明程度提高的表現，但對大多數人來說，藝術不是“干糧”，學藝術也不能保證以后會有個飯碗。在當前經濟快速發展的前提下，社會對表演、美術、音樂、設計等專業人才的需求不斷增加是事實，但教育界早就有預警：近幾年的“藝考熱”極有可能會導致以后藝術專業學生的“求職難”。
耐人尋味的是，在藝術被飽含功利的眼神反復“誤讀”之后，藝術與求藝之路也在發生一些微妙的變化。既然藝考生的目的“不純”了，只是“為了就業而求學”甚至是“為了求學而求學”，高校就要在海納上游藝考潮的同時，尋找下游的出口。旅游產品設計、音樂治療、
裝修設計、新媒體藝術……從近幾年高校增設或者擴大招生名額的專業來看，有些高校的“藝術培養”越來越有技能培訓或者職業培訓的味道，一些藝術專業成了戴著高校這頂“大蓋帽”的“技校”，而藝術生的考前培訓和學習期間的費用相對較高，再加上考生“本來就不喜歡”的長期精神折磨，這更讓人們為那些以求職為唯一目標的藝考生和家長的高投入、高付出捏一把汗。
藝術是來欣賞美的，一種高素養可以永存心中而仍然可以達到“美不勝收”的效果，當藝術被刻意而為，別人感覺不到美的釋放，自己也會被它壓得喘不過氣來。(
