王華祥(1962—)彝族，貴州清鎮人。擅長版畫。1981年畢業于貴州省藝術學校，后任貴州大學附中教師。1988年畢業于中央美術學院版畫系，后留校任教。作品《綠色的風》獲全國少數民族美展優秀獎，《侗鄉童話》入選第六屆全國版畫展、《貴州人》獲第七屆全國美展金獎，《奶奶》入選全國青年版畫展。出版有《王華祥作品集》。論著有《將錯就錯王華祥素描教學法》。

　　1、抽象明暗：有意剔除形體和結構的明暗，瞇眼就能觀察到，虛著就可以畫出來，解決色調比較觀察的方法。(意念在色階)

　　2、形體明暗：刻意剔除結構的明暗，看法和畫法同上，解決立體觀察的方法。(意念在快面)

　　3、空間明暗：強調形體與形體的空間距離，淡化結構或者省略結構，根據空間需要加強前面減弱后面，但不能超越抽象明暗的限定。

　　4、結構明暗：注意力轉移到結構上，諸如輪廓線、交界線、轉折線和投影線等，但要兼顧形體形體明暗和抽象明暗。

　　5、細節明暗：重心在細節和質感上，局部完成，越細越好。

　　6、模糊畫法：形體與形體、面與面、色層與色層、主體與背景，所有的交界線都要虛、要模糊，要避免停頓、避免緊，畫面緊反映了內心的緊。松、生動、渾圓、空靈、模糊是基本準則，老師學生可以自己查。

　　第一、明暗觀察的幾道大門

　　第一道大門---抽象明暗觀察

　　1、抽象明暗觀察

　　將物象上的各種調子看成不同形狀、大小和明度的色斑，就象一些深淺不同的圖案那樣。

　　2、觀察方法

　　瞇眼觀察，始終不要睜開眼睛，對象的結構和體積就會霧化為調子，所有的形體邊線就會模糊，也就退讓給明暗。

　　3、思維方法：

　　排除結構的意念，形體的意念，對象是什么東西的意念，只是一種斑駁的明暗而已。其觀察是純自覺的、生理的、感性的。

　　4、畫法：

　　必須虛著畫，不能有任何硬實的邊線和轉折。線條的方向自右向左下劃動，手腕用力。

　　5、工具：

　　6-8B的鉛筆 素描紙 橡皮(一般不用)

　　6、效果：

　　層次分明、色調豐富，渾然天成，畫面上的影象是模糊不清的，但如果瞇眼看和畫面完全一致。

　　二、第二道大門---形體明暗觀察

　　1、形體明暗觀察的概念

　　形體明暗指依附于形體之上的明暗，它是形體受光線的影響產生的色調變化。在第一道大門里面我們談到純抽象的明暗，那時可以忽略形體和光影的思維方法。而這時需要進入形色不分的思維，注意明暗的立體功能，隨形體的轉動和畫面的方向而變化。

　　2、觀察方法：

　　在抽象明暗基礎上觀察單獨物體的色調變化。要領是面，比較出它們的色序和色距。

　　3、思維方法：在意識中，形色不再分離，每一處明暗的形狀、大小和深淺都與形體緊密相關，黑白灰各種色調不是抽象的，而是具象的。在形色的思維順序上是先形體后色調，即第一反應是形體，第二反應是明暗。

　　4、畫法：

　　基本與抽象明暗法相同，但更加嚴謹，線條受形體約束。

　　5、效果：

　　生動性在減弱，用筆的速度在減緩，體積感增強。

　　三、第三道大門---空間明暗觀察

　　1、空間明暗觀察的概念：

　　不同形體在空間中與畫者存在著不同的距離，從空間的角度去觀察明暗的變化叫做空間明暗觀察。

　　2、觀察方法：

　　比較處在不同距離的形體與形體、輪廓線與輪廓線、明暗交界線與交界線、塊面與塊面、陰影與陰影、同方向的黑、白、灰、細節與細節等等。排列出它們的明度秩序和距離。

　　3、思維方法：

　　黑白灰之間，所有明暗都不是純抽象的，純形體的，而是具體空間當中的，在抽象明暗與形體明暗之上，空間明暗要上升到第一位。

　　4、畫法:

　　以前面、中間、后面或者任意一點為參照，比較著畫出其他點的明暗關系，檢查和修改每一塊色調的深淺是否與其他空間排序相一致。

　　5、效果：

　　畫面物體空間感強，每一條邊、每一個面、每一處形體的距離都是恰到好處地表現出來了。

　　四、第四道大門---結構明暗觀察

　　1、結構明暗觀察的概念

　　結構明暗是指與結構相關的明暗，如輪廓線、交界線、投影線、等等在色調上的表現。

　　2、觀察方法：

　　注意線的寬窄、形態及其明暗變化，注意力集中在線和線兩側1厘米到5厘米的范圍，觀察范圍越來越小，只在結構線自身的范圍內進行色調關系的觀察。

　　3、思維方法

　　結構明暗在頭腦中處于首席地位，與抽象明暗最不同的地方是先意識到結構，再意識到明暗、思考明暗與結構，再意識到明暗、思考明暗與結構的關系。如輪廓線、明暗交界線、投影線、高光、反光等等，每一塊調子都與結構有關系，無論是先意識到結構還是先意識到明暗，最終都要做到形色不分。

　　4、效果：

　　結構感和體積感很強，所有輪廓線、明暗交界線和轉折線都清晰連貫，所有塊面、形體都被結構線串在一起。

　　五、第五道大門---細節明暗觀察

　　細節明暗是繪畫造型中最末一個環節，它所使用的技術就是前面四種明暗技術。

　　唯一不同之處就是它只注重觀察刻畫最表面的細節。

　　最重要的幾種觀看方式意識：

　　1、從調子出發的看

　　瞇眼，只看光色、意識模糊或者意識集中于各種形狀的色斑之間的關系。關系及色距，必須是純視覺的看，只有感覺，沒有意識，只有調子，沒有形象。色調的看是整體的、籠統的、模糊的和直觀的。

　　2、從形體出發的看

　　瞇眼，側重看形體，但也要看色調，有明確的意識主導，如面與面、色序與色距，色調的形是否反映塊面的形，塊面的形是否反映了形體的形。形色是否分離，形色的結合精確度如何等等。形體觀察比結構觀察稍微要局部一些。只幾種在個單元形體的幾個面的對比觀察上，對明暗雖然也不能偏廢，但是，意識反映的重點必須轉移到塊面上，即單元形體的塊面比較上。形體的看較為理性的，是有意識的，不能僅憑感覺。

　　3、從空間出發的看

　　瞇眼為主，睜眼為輔。在空間意識的主導下去觀察明暗。對前后距離不同的形體進行空間判斷。空間明暗是具體的、相對的、是有條件的，譬如一個正面頭像，鼻子、顴骨、耳朵和后腦勺，它們之間的比較，從后面到全面地比較，從中間向兩頭比較，怎么比、怎么衡量，要看先入手，先畫什么，它就是比較的條件。肯定了什么，也是比較的條件。

　　4、從結構出發的看

　　比之前面更局部，觀察范圍更小、更窄，意識集中在結構線的周圍。結構觀察更理性，意識更強。但若要使之不孤立，必須將結構明暗置于形體明暗和抽象明暗中。

　　5、從細節出發的看

　　意識集中在更加小的范圍，眼睛要當放大鏡用。要把起伏夸大，細節加強。細節包括：劃痕、毛孔、毛發、污漬，灰塵、最細小的血管、最不容易觀察的裂紋等等。

　　模糊訓練法：

　　教具：擺放帶白色背景的石膏頭像一尊

　　要求：打燈光、光線關系明確，作業3-4張

　　第一步，只畫石膏像的背光與投影

　　要求：平涂、邊線模糊

　　第二步，在原有基礎上，亮部、暗部個再加一個色層。

　　要求色層歸納，邊線模糊

　　注意：色序和色距的關系

　　第三步，在第二步的基礎上，亮部和暗部再增加一個色層，出現最暗和高光。

　　要求：色層歸納，邊線模糊

　　難點：調整色序，畫出最佳色序關系

　　(以上三步解決抽象明暗問題)

　　第四步，在第三步的基礎上畫成全因素素描，讓形體渾圓厚重，邊界模糊不停頓

　　難點：保持色序色距關系不變，讓色層與形體進一步豐富

　　(這一步已經走向形體明暗)

　　這是上帝之手畫的手。灰色底稿上用黑白兩種線條完成。如果你的眼睛跟著他的每一根線條去散步，你會發現自己的眼睛變成了“蟲眼”每一根線條都像是“蟲子”在起伏跌宕的形體上爬行留下的痕跡。這是造型藝術家多么需要的一種觀看方式和表現手法啊，大師就是大師。

　　觀看方式：

　　1、從調子出發看：抽象明暗——瞇眼看，關系和色距

　　2、從形體出發看：形體明暗——瞇眼看，重點轉移到單元形體的塊面

　　3、從空間出發看：空間明暗——瞇眼為主，睜眼為輔，進行空間明暗判斷

　　4、從結構出發看：結構明暗——觀察更局部、范圍更小，集中于結構線的周邊

　　5、從細節出發看：細節明暗——集中于更小范圍，起伏夸大，細節加強

　　第二、觸摸式素描：

　　傳統方式：輪廓——明暗——形體——空間(通過光影看形體，一般畫家的明暗深淺)

　　觸摸方式：形狀——結構——形體——明暗(通過形體看明暗，雕塑家的形體反應、質感反應和量感反應)

　　第三、王華祥素描論：

　　素描與寫實繪畫有關，也與由寫實派生出去的某些繪畫有關。對于寫實的訓練，素描可以說是一條必由之路。

　　如果你喜歡繪畫，那么你一定要先練練素描，如果你喜歡寫實繪畫，那么你一定要先學習素描。

　　素描不僅是一種繪畫技巧或繪畫方法，他對藝術家的影響是全方位的，甚至連世界觀、倫理觀、智商、情商都會改變。

　　王華祥作品

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