1.首先是調色，調色是水粉畫的第一步。水粉沒有這油畫那樣的光澤感，也不允許過多次數的顏色疊壓，這就要求水粉的作畫速度要快，一般在3個小時左右，這就要求在繪畫過程當中要十分的概括，用簡練的顏色去表達畫面的關系。而且層次之間要加強對比，這樣才能使的畫面關系清晰。那就要求調色具有一定的飽和度，這樣會增加畫面色彩的濃郁程度。避免畫面沒有生機，粉氣的問題。其次是要具有一定的厚度，達到具有很好覆蓋力的目的，這其中的關鍵就是水的用量的多少最為關鍵了，太少的話，會干澀不利于運筆，水過多，不利于控制筆觸，也會降低覆蓋力。

2.其次就是用筆，用筆的技法很多，拖、拉、點、拽、掃、勾揉等等。不同的技法用于不同的作畫階段。起稿構圖階段主要是勾、點、掃，出現的筆觸以點先居多，這樣可以清晰簡練的勾勒出基本構圖和物體的大小，遮擋疏密，前后的構圖關系。建立畫面基本框架的鋪色階段就以掃、拖、刷居多，同時要選用較大的筆或者刷子。這樣能夠快速建立畫面的基本輪廓，抓住第一感受，這個階段速度很重要，更注重感受，同時要注意觀察方法，忽略掉物體，把眼睛看到的東西概括成大小形狀不同純度、明度、冷暖不同的色塊，用筆方向不要變化太多，使畫面首先做到色塊協調統一，為下一步深入做好鋪墊。深入塑造的過程中需要表現畫面的空間體積，虛實主次關系。這一步需要更理性的思考，運筆速度就會慢下來，同時要控制形體，用筆繪更加規整，筆觸的方向性明確，使得畫面增加形式感上的豐富，同時豐富層次關系。新夢想提示，最后調整過程中以小筆觸居多，忌諱大面積改動，用小的筆觸來強化關系，大多用在最純的，最亮的，對比最強的點，畫面中這些點雖然少，但卻是畫面的關鍵，作畫過程中這一步驟要慎重。

 3.形式感，這個幾乎存在與所有的藝術種類。形式感即是有點線面在平面或者三維空間內的排列，所給人帶來的視覺感受。在水粉畫中，體現這一美感的有兩個方面，一是本身的構圖不同的色塊，在形狀和大小上所組成的形式感，另外就是筆觸所形成的形式感。點線面都要具備，這樣才能是畫面完整，豐富。一般面居多，線其次，點最少。如果畫面缺少點線可能會感到呆板，面太少，就會瑣碎。

4.表現不同氛圍的畫面需要不同的技法，明快的畫面，需要清晰的筆觸，每一層關系明確，用筆干練，筆速較快，顏色濕潤。而厚重的畫面，則需要顏色厚實，減少水分，層次之間可以互相交融，增加厚重感，用比速度慢。